L’art de haute qualité et l’art de basse qualité peuvent souvent être séparés par l’ombrage. Des ombres réalistes donnent vie à n’importe quelle image en noir et blanc ou en couleur. Parce que les sources de lumière naturelle et artificielle dans la vie quotidienne créent des ombres autour de tout, l’art réaliste devrait aussi inclure ces ombres. Lorsqu’on enseigne l’ombrage aux étudiants en art, il est important de leur enseigner les principes de l’ombre avant qu’ils n’exercent leur nouvelle compétence.

Demandez à vos élèves en art de s’asseoir autour d’une table. Installez une lampe de table. Éteignez les plafonniers et allumez la lampe de table. Placez différents objets devant la lampe de table et montrez aux élèves comment la lumière projetée par la lampe crée des reflets, des tons moyens, des ombres et des ombres sur et autour de l’objet.

Déplacez la lampe pour montrer aux élèves comment, à mesure que l’angle de la lumière change, les angles et les longueurs des ombres changent également.

Enseignez aux élèves les différents éléments d’ombres et d’ombres. Lorsqu’une lumière est projetée directement sur un objet, le visage de l’objet éclairé par la lumière est appelé le point culminant. C’est la zone la plus lumineuse. A mi-chemin du point culminant de l’objet est le demi-teinte, qui est la zone de l’objet recevant une partie de la lumière. A l’arrière de l’objet se trouve l’ombre, qui ne reçoit pas de lumière. Enfin, l’objet crée une ombre projetée sur la table ou toute autre surface qu’il occupe.

Demandez à vos élèves de dessiner un cercle sur leur papier, puis indiquez-leur qu’une source de lumière vient directement du côté gauche du cercle. Demandez aux élèves d’ajouter de l’ombre en tenant leurs crayons sur un angle, en utilisant le côté long de la mine plutôt que sa pointe. Si les élèves ont compris votre tutoriel de débutant, ils doivent indiquer la lumière dans la zone de surbrillance, le gris clair dans la zone des tons moyens et les gris foncés dans les zones d’ombre et d’ombre foncée.

Demandez aux élèves de dessiner d’autres objets et de faire le même exercice en ajoutant chaque élément de l’ombrage. Lorsque les élèves auront maîtrisé comment ajouter des ombres réalistes à des objets simples, ils pourront ajouter des ombres à des images plus complexes, comme des visages et des paysages.

Rappelez aux élèves que s’ils ne peuvent pas déterminer comment une ombre est projetée sur un objet particulier, ils devraient essayer d’éliminer l’ombre en tenant une lumière sur une réplique de l’objet et en notant l’endroit où les ombres tombent. Par exemple, si un élève observe un visage, il peut pointer une lampe de poche sur son propre visage, se regarder dans un miroir et observer les ombres.

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